Paroles de la chanson Les jolis talents par
Gâche
Encore un de tes jolis talents
Rien ne vient à celui qui attend là
Que les médailles lui viennent
Tache
De ne rien faire comme tes parents
Qui ont peur des chemins déviants et
Qui ont manqué la fête
Prends garde
Garde à l'aube qui se lève
Qui ne attends pas que tu l'aides
Pour faire éclore un nouveau jour
Remballe
Tous les trouillards qui te freinent
Tu ne veux pas rater l'appel
Ou tu le paieras pour toujours
Encore un de tes jolis talents
Rien ne vient à celui qui attend là
Que les médailles lui viennent
Tache
De ne rien faire comme tes parents
Qui ont peur des chemins déviants et
Qui ont manqué la fête
Prends garde
Garde à l'aube qui se lève
Qui ne attends pas que tu l'aides
Pour faire éclore un nouveau jour
Remballe
Tous les trouillards qui te freinent
Tu ne veux pas rater l'appel
Ou tu le paieras pour toujours
Si, c'est sûr, c'est pas marrant
On écrit les plus belles histoires
En piétinant les règles
On se revoit dans dix ans
Là-haut, tout près des étoiles
Ou bien ici, amers
Que racontent les paroles de la chanson Les jolis talents de Pierre de Maere ?
Un coup de pied dans le dos
Il y a des chansons qui vous tapent sur l'épaule gentiment, et d'autres qui vous secouent sans prévenir. « Les jolis talents » de Pierre de Maere appartient clairement à la deuxième catégorie. Ça commence par un seul mot lâché comme une accusation — « Gâche » — et ça ne vous lâche plus vraiment.
On est quelque part entre la lettre d'un ami qui en a assez de vous voir vous freiner vous-même et le monologue intérieur de quelqu'un qui parle à son propre reflet. L'aube qui se lève « sans attendre que tu l'aides pour faire éclore un nouveau jour » — cette image dit tout : le temps avance, les occasions germent seules, et pendant ce temps-là, on attend. On attend quoi, d'ailleurs ? Que les médailles viennent toutes seules ? C'est exactement ce que Maere pointe du doigt, avec une ironie douce-amère.
La fête qu'on rate
Ce qui rend le texte touchant, c'est qu'il ne condamne pas vraiment ceux qui ont choisi la prudence. Les parents qui « ont manqué la fête » ne sont pas ridiculisés — ils sont simplement là, en contrepoint, comme un miroir dans lequel on ne veut pas se reconnaître dans vingt ans. Et les « trouillards qui te freinent », ceux qu'il faut « remballer », ce sont peut-être aussi des parts de soi-même.
La chanson bascule dans son refrain vers quelque chose de plus doux, presque de suspendu. « On se revoit dans dix ans » — cette phrase ouvre une parenthèse temporelle, un rendez-vous imaginaire avec une version future de soi. Là-haut près des étoiles ou amers, peu importe, pourvu qu'on y soit. Pierre de Maere ne promet rien de concret, et c'est exactement pour ça que ça sonne juste. L'appel qu'on ne veut pas rater, c'est celui de sa propre vie — et ça, ça se paie pour toujours si on le laisse passer.
Il y a des chansons qui vous tapent sur l'épaule gentiment, et d'autres qui vous secouent sans prévenir. « Les jolis talents » de Pierre de Maere appartient clairement à la deuxième catégorie. Ça commence par un seul mot lâché comme une accusation — « Gâche » — et ça ne vous lâche plus vraiment.
On est quelque part entre la lettre d'un ami qui en a assez de vous voir vous freiner vous-même et le monologue intérieur de quelqu'un qui parle à son propre reflet. L'aube qui se lève « sans attendre que tu l'aides pour faire éclore un nouveau jour » — cette image dit tout : le temps avance, les occasions germent seules, et pendant ce temps-là, on attend. On attend quoi, d'ailleurs ? Que les médailles viennent toutes seules ? C'est exactement ce que Maere pointe du doigt, avec une ironie douce-amère.
La fête qu'on rate
Ce qui rend le texte touchant, c'est qu'il ne condamne pas vraiment ceux qui ont choisi la prudence. Les parents qui « ont manqué la fête » ne sont pas ridiculisés — ils sont simplement là, en contrepoint, comme un miroir dans lequel on ne veut pas se reconnaître dans vingt ans. Et les « trouillards qui te freinent », ceux qu'il faut « remballer », ce sont peut-être aussi des parts de soi-même.
La chanson bascule dans son refrain vers quelque chose de plus doux, presque de suspendu. « On se revoit dans dix ans » — cette phrase ouvre une parenthèse temporelle, un rendez-vous imaginaire avec une version future de soi. Là-haut près des étoiles ou amers, peu importe, pourvu qu'on y soit. Pierre de Maere ne promet rien de concret, et c'est exactement pour ça que ça sonne juste. L'appel qu'on ne veut pas rater, c'est celui de sa propre vie — et ça, ça se paie pour toujours si on le laisse passer.